在香港回归祖国25周年晚会上，小提琴艺术家姚珏用一曲《夏》展示了惊人的技艺，与周深李克勤跨屏演绎的《希望》更是给观众们留下了深刻的印象。姚珏被誉为现今中国首屈一指的小提琴家，一直致力于推广香港本土音乐教育事业。她开设艺术学校，创办香港弦乐团，积极在市场中为本地青年艺术家创造舞台和机遇。7月26日，“畅响湾区”姚珏小提琴独奏音乐会将在广州星海音乐厅举行，这也是庆祝香港特别行政区成立25周年姚珏小提琴独奏音乐会内地巡演的第一站。

“音乐神童”也是跪搓衣板长大的

有梦想，就一定会成功

姚珏是上海人，父亲是中国著名音乐家、上海电影乐团指挥姚笛。她7岁开始作公开演奏，有“音乐神童”之美誉。“父亲对我特别严厉，我不想练琴的时候，他会打我，还会罚我跪搓衣板，我是跪搓衣板长大的。”据她父亲透露，姚珏小时候很不喜欢拉琴，曾经做过故意把琴弦剪断、把练琴的时钟时间拨快。直到升入上海音乐学院的附属中学之后，姚珏才开始真正喜欢上小提琴。

姚珏现在谈起父亲对她的教育，心中却只有感激，“父亲教会我人生就是一种习惯，养成了好习惯，以后的路就会很顺。他还教会我有梦想，就一定能成功，遇到挫折和困难的时候，要学会坚持。这些都令我受益匪浅，在美国读书的时候才能**住各种诱惑。”

姚珏先后在上海音乐学院、美国旧金山音乐学院及纽约朱莉亚音乐学院学习。16岁时在中国的全国第一届小提琴比赛中获奖。18岁的她在旧金山音乐学院还是一年级学生时，参加学校举办的比赛，凭一曲帕格尼尼的《D大调第一小提琴协奏曲》在比赛中获第一名，之后又获得美国第一届“轩尼诗”小提琴比赛冠军。

在求学经历中，姚珏认为上海音乐学院的谭抒真老师对她的影响最大，“她教会我艺术家要有社会责任感。”姚珏还记得谭老师对她说过的一句话，“琴要永远跟着你，成为你身体的一部分。”姚珏是第一位拥有1713年史特拉第瓦里(Stradivarius)小提琴的华人音乐家，她的琴从来不会让别人帮她拿。

艺术家不应该给自己设限

期待与更多的内地歌手合作

姚珏演奏的是西洋乐器，却很喜欢跟流行歌手合作，与香港的明星张学友、李克勤、容祖儿等都是好朋友，“跟他们合作能学到很多东西，更考验音乐家的能力，需要随时随地都高度地集中精力。”

她跟香港的一些舞蹈团也进行过合作，把舞曲改编成弦乐，“这个更具有挑战行，需要把身体融入音乐中，让音乐随着舞蹈演员的身体来律动。”

7月26日开启的“畅响湾区”系列音乐会，姚珏将与钢琴家金文彬合作，为广州观众献上一场包括贝多芬、克莱斯勒作品，以及中国作品的重奏音乐会。乐迷们不仅将欣赏到名琴的华美之声，还将从巴洛克时期的维塔利、到浪漫主义的开启者贝多芬及浪漫主义晚期的克莱斯勒，游历到香港流行金曲串烧，感受当中洋溢的浪漫气息与热情。

香港流行金曲串烧对于姚珏来说，也是首次尝试，她认为艺术家不应该给自己设限，这样才会让艺术家的生命更有颜色更有层次。姚珏希望能够通过这种方式，把香港黄金时代的流行文化带给内地的观众，也希望能够在巡演中与更多优秀的内地歌手、音乐家合作。“香港回归祖国25周年晚会上与周深的合作，让我见识到内地歌手的才华，他真的很棒。”

湾区是前所未有的机遇

给香港的音乐家提供更广阔的市场

姚珏有一颗感恩的心，“香港给了我很多，也打开了我的眼界。”香港回归的这25年来，她不仅仅只做一个小提琴演奏家，也投身艺术教育、开设艺术学校，也创办香港弦乐团，积极在市场中为本地青年艺术家创造舞台和机遇。

“这些梦想的实现，都是香港给了我各种历练和胆量。我从小提琴演奏，到参加香港演艺学院的校董会，担任学术委员会的主席，又关心社会，出任香港艺术发展局的委员，参与香港艺术节的节目委员会。我在艺术方面的眼界越来越广，不光只是站在前面拉琴，也参与后台的运营。香港给了我平台，发挥了我的潜力，让我逐渐成长成熟，敢于去大胆创新，追求梦想。特别是这几年，我更加体会音乐的能量来自社会，也要用音乐把爱的能量传递给更多的孩子，点亮他们的人生，照亮香港的未来。2013 年我成立香港弦乐团以后，我们做了很多公益活动，培养基层孩子和青年。2018年香港弦乐团及来自香港30多所学校的学生共1021人5月5日在沙田用小提琴、中提琴和大提琴等弦乐器一同演奏《狮子山下》，刷新了最大规模弦乐器合奏吉尼斯世界纪录。我坚信，凭着爱，这条道路即使高高低低，也是完全正确的选择。”

在香港弦乐团成立之前，香港的音乐人要成为专业的演奏者真的很难，演出的机会不多，“香港太小了，可能一年只有2—3场的演出”，大湾区给香港的年轻音乐家们提供了更为广阔的市场，“这是前所未有的机遇，我一直在鼓励香港的艺术家们多来湾区演出。”姚珏也很喜欢湾区的音乐演奏厅，“星海音乐厅、广州大剧院、珠海贝壳剧院、深圳保利剧院、佛山大剧院……的环境和设施都不错。”

用音乐语言讲好湾区故事

把岭南文化传播到世界各地

香港回归 25 年，“一国两制”取得伟大成功。姚珏最直接的感受就是每一个曾经生活在香港的平凡人，都由衷地喜爱和关爱这个城市。“正如我曾经说过的比喻，香港是个文化大熔炉，不同文化背景的人走在一起，很快就像不同的金属，在坩埚中热混成新的合金，既巩固旧有的价值观，但又形成一种新的融合文化。只要有梦想的人，就能在香港融合、创新、实现，这就是这个城市的魅力，教人如何不爱她？”

受疫情影响，一些巡回演出不得不改为线上，姚珏觉得这也是一种全新的尝试，“我们拍了很多MV，把香港春夏秋冬的美景都拍进去，让观众可以通过线上音乐会更好地了解香港景色。”

“以前总是忙着带年轻的艺术家们世界各地巡演，现在有更多时间做自己想做的事儿。”姚珏最近一直在研究粤剧，想用更现代的音乐语言讲好湾区故事，并把岭南文化传播到世界各地。她请教了很多粤剧专家，发现粤剧与西洋音乐有很多神奇的连接，“一般人可能不知道，粤剧最开始的时候，是用西洋音乐来做伴奏的，这一点儿跟京剧有很大不同。‘十四五’规划中提到香港是中西文化的国际交流中心，不仅仅要把西方的文化请进来，更应该让世界了解中国，了解中国文化。”

采写：南都·湾财社记者 许琨

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