玉骨那愁瘴雾，冰姿自有仙风。——苏轼

梅兰竹菊 四君子中，梅是最受古代文人雅士的喜爱，同时，也是古人最爱画的题材[耶] 也是国画的基础。

下面简单介绍一下主要绘画步骤：

首先是定位！要在心里想好大致布局，想一想粗枝的位置在哪里，梅花哪里放大的哪里放小的、哪里颜色重的哪里颜色淡的，都要先在心里过一遍然后再去画。比如这次画面中的构图是——中间的梅花就是画面的中心点，所以要突出它中心的位置关系！在它周围画的梅花都是衬托它的主体地位。梅花之间呈“品”字构图！粗枝设在重点梅花组的正下方！[比心]

然后进行正式绘画，给梅花上色的时候，水分一定要控制好，不要平涂的方式给花上色，那样会给花瓣边缘线遮住很多，花瓣的效果不够明显！！画出几组重要布局的梅花后就可以画些细小的枝（浓墨）！然后用淡色加细小的花朵及花骨朵！（如果是有叶子的花朵，这时候要注意叶子的构图编排！如果刻画不出叶子的层次感，最基本也要做好叶子的浓淡区分！比如花下面的叶子要重一点点，往四周散的时候淡一点，让画面有了虚实，颜色重一点点也会衬托出花朵的鲜亮[比心]。）

最后 进行画面整理，让花朵与枝叉更自然的衔接起来！空缺的部分多加一些小小骨朵（深浅都要加）

最后重要的一点：画面的梅花不要画的平均，不要每一个梅花都画得很精细！中间的重点梅花画好了，它左右后面的梅花，颜色就要比它淡，而且画的也没有它精细，整体画面效果就来了。好看的就需要有丑的衬托出来才会更好看。[耶]（此条理论不仅适用于画画技巧哦）[可爱]

枝干画的不好，转笔没做好，笔的湿度大

梅花的水分过多

忽略丑字吧