——著名书法家、上海市书协副主席张伟生入驻江东书院总部

近日，著名书法家、上海市书协副主席张伟生先生应上海江东书院之邀，入驻江东书院高桥本部并开设**工作室，拟日后通过举办讲座、展览、笔会等多种形式，弘扬传统书学，一同“阳光灿烂续传统，朝气蓬勃做国学”。

张伟生先生

张伟生先生，1954年生，祖籍苏州。现为中国书法家协会新闻出版委员会委员、上海市书法家协会副主席、上海书画出版社编审、上海吴昌硕艺术研究会常务副会长、上海市文联委员、文化部艺术发展中心中国书画院上海书**院长。

书法作品曾多次入选上海和全国性书法展览。曾在上海、北京、苏州、澳门等地举办书法展，并多次赴日本进行书法学术交流。1993年荣获上海“谢稚柳书法艺术奖”提名。出版有《张伟生书法作品集》。曾撰写出版了《临帖指南》、《颜真卿多宝塔碑临习》、《宋元书法》、《笔有千钧任翕张》、《书法名家经典十讲》、《书法名作欣赏·对联100幅欣赏》、《张伟生书老子道德经》、《张伟生书大悲咒》等；执笔合著《上海百年文化史》书法卷，合译有《中国书法》等专著。

熟悉张先生的朋友，都知道张先生是谦谦君子，从容淡雅、温润随和，让人如沐春风。管继平先生就曾经说，在日常好友相聚时，“在闲聊中伟生兄通常只是微笑倾听，他似乎不爱发豪言壮语，不论是餐前还是酒后；偶尔也会娓娓而谈，但从不独占话头。”

张先生自幼生长于书香之家，家风延续，造就了张先生的君子之风。在一脉书香中，张先生早早地迷恋上了笔墨纸砚，有帖即临，有纸则书，“那时也不知道好坏，就只管写嘛。”回忆起当年的懵懂，张先生笑言。

按照佛教里的观念，发一念则天地可知。也许正是由于张先生有这一痴情笔墨的赤字之心，冥冥中就有了一线因缘，让他逐渐走上了书法的正道。

张伟生先生作品

因为张先生喜欢写字，于是他的身边就开始有了同道中人；也正是在同道中人的引荐之下，张先生认识了第一位老师，书法大家任政先生。

张先生回忆说，认识任先生的时候，还是在上世纪六十年代末，由于当时时代氛围的原因，向任先生学习书法，只能偷偷地学，任先生也是偷偷地教。

那时，张先生每个星期去一次任先生家，每次带着习作，请先生批改指导，张先生的隶书就是在这一时期打下了基础，也渐次学习到了用笔的关键。初识书法趣味，张先生习练书法也达到了忘我的境界，“有时候不知不觉就会写到晚上两三点钟。”张先生说。

吴伟生作品

就在这样的学习过程中，张先生的第二次因缘也在酝酿。

1971年，张先生自虹口区新力中学毕业后，就进入铁路系统工作，在1975年前后转入上海铁路局宣传部门，那时张先生不仅字写得好，文章也开始得到领导赏识，逐渐成为铁路系统着力培养的年轻干部。

1976年，张先生以干部身份进入“五七干校”，到奉贤农场劳动，“当时要在农场劳动两个月，我就带着笔墨纸砚去了，一有空闲时间就写字。”张先生说，当大家都知道我喜欢写字的时候，就遇到了一个人。

当时一起参加劳动的，有一位上海公用事业局下属自来水公司的工会主席，他看到张先生喜欢写字，就说：“我们这里也有一个爱写字，还刻图章的，侬认识吗？”就因为这一句话，两个月的劳动结束后，张先生前往杨浦，认识了一代艺术**韩天衡先生，从此，张先生的人生也开启了一个新的境界。

张伟生先生

“韩天衡先生的艺术理念、人生态度，对我影响很大。”张先生如是说。

上世纪七十年代，韩天衡先生蜗居于上海，一家三代，五口之家，紧巴巴挤在十平米的斗室之中。“韩先生家里，那时有一张床，一个五斗橱，一台缝纫机，一个书桌、一个竹头书架，一个饭桌，几把椅子，就这些东西。”张先生回忆说，“我们去聊天，只能在外面，家里也没坐的地方，天气热得时候，我们就去外面乘凉。”有时候，去的人多了，韩先生的家人只能到楼下厨房躲避，给客人们留出空间。

但是就在这样艰苦的生活条件下，韩天衡先生仍然矢志不渝地从事艺术工作，“那时韩先生看的书、资料，都要做笔记。”张先生说，有一个阶段韩天衡先生在准备编撰《历代印学论文选》的资料，就住在杭州。因此，张先生每逢周日休息，就在周六下班后乘火车去杭州陪同韩先生，一同进入库房查找、帮助韩先生抄写。

后来，韩天衡先生在再版的《中国印学年表》的序言里，也回忆了这一阶段的艰苦：“当时正值盛夏，库房闷且热，加之蚊虫施虐，清晨入库拎一暖瓶水，捎一盘蚊香，加两只大馒头充做中餐……”

“其为人也,发愤忘食,乐以忘忧。”孔圣名言正是今人的写照。韩天衡先生精湛的技艺、严谨的学风，深深地印记在张先生的心中，也令张先生坚定了从事艺术的决心。

1988年，张先生毅然决然地放弃了在铁路系列发展的机会，放弃了当时铁路系统的高薪，转入相对清贫的上海书画出版社任职，担任《书与画》杂志的编辑，主要负责书法版块。

在张先生钻研书法技艺以及在编辑《书与画》杂志过程中，张先生有幸拜识了诸多老一辈的书画大家，比如陆维钊先生、宋季丁先生、丁吉甫先生、陆俨少先生、赵冷月先生等等，这些老前辈的为人为艺，都给张先生留下了深刻的印象。

张伟生先生和谢稚柳先生在一起

特别值得一提的是，张先生曾经为谢稚柳先生编辑出版《谢稚柳法书集》，这也是谢先生一生唯一出版的书法集，在编辑组稿过程中，张先生得到了谢先生的悉心指导。

遗憾的是，谢先生没能等到这本书正式出版就过世了。谢先生的家人和张先生都深知，这本书是是谢先生一生心血的结晶，谢先生的家人最后把这本《法书集》的样稿，放在他的遗体旁，一起焚化……

当此书正式出版后，张先生每每再次翻阅此书，就会回想起与谢先生交往的点点滴滴。谢先生身上体现出来的品格、识见、学养等等，都成了张先生终身受益的精神财富。

正是在向书画前辈学习请益的过程中，张先生眼界逐渐开拓，积累逐渐丰厚，其书法技艺更是与日俱进，在沪上乃至全国书法领域声名渐播。

如今，张先生的书法艺术已经得到了社会广泛认可，在这里，略选几则著名书法评论家的点评：

管继平先生说：

张伟生在这一辈书家中也是一位佼佼者了。他的字，气格清新，章法雅逸，楷书从晋唐入手，笔致紧密，气韵生动；隶书主学石门颂，线条生拙，朴茂苍霭。当然，最为强项的，还是他的行草书，其行草虽脱胎于二王，但于明清的一些文人尺牍中，也汲取相当的养分，从而形成他恬淡静穆、温文尔雅一路的个人面目。……在他的作品中，我们是看不到那种夺人眼球的笔墨和夸张变形的线条，因为他讲究的艺术是作者心灵本色的自然流露，是心手合契的产物，是作者文化修养和才艺审美的综合体现。

张伟生先生作品

**松先生说：

伟生兄的书风，究其源头还是出自“二王”一脉的书法，它清淡静穆，不激不历，优雅洒脱，怡然自得，谙合儒、道、释之学，自然也与他淡泊、宁静的人格特制和生命状态所契合，这也是他崇尚晋人风度、明人胸次的心灵写照和处事态度。

胡建君先生说：

在上海书画圈中，张伟生先生是最符合“谦谦君子，温润如玉”的评价的。他总是不温不火，平和谦逊……他平素关怀朋辈学子，提携他人不遗余力，广受大家爱戴。他又喜欢收藏文房小物，点缀在书房的各个角落，和谐和悦目，连给客人准备的糖果点心都美好精致得像藏品。程十发先生曾赠书“收拾吟笺停酒椀，闲敲棋子落灯花”，相当符合伟生先生的日常情态与情怀。

“读其书，想见其为人。”朋辈之间的点评，纷纷将张先生的书艺与为人联系在一起，这既是众人的一致印象，也是张先生自己秉持的理念，张先生说：

书法艺术创作是一个综合素养的集中体现。笔墨，固然是重要，但蕴含于笔墨之中的是丰富多彩的人文情愫，它包括艺术家的灵性、识见、学养、品格、理念、情趣等等。

所以张先生把书法艺术分为两个层面：

“第一是基础学习训练的层面，在这个层面上，书写着主要是学古、拟古、掌握传统笔墨技法；

第二是自我风格创作的层面，处于此层面的书法家，则在谙熟和积累传统技法精髓的同时，把重点转移到了自身素养的培养和充实上了。

如果说牵着还只是囿于字内功夫的话，那么后者则是致力于字外功夫，它要靠艺术家的观念、情性、胸次和功力去化古为今，化人为己。这是一个何等漫长而艰苦的过程！或许将是伴随着一辈子的苦行修炼，或是人生俱老仍未臻佳境。“

应该说，张先生书艺与书学相得益彰，在书法艺术日臻佳境之际，书学著作也是时有精品。从早年的《中国书法》，到《临帖指南》、《颜真卿多宝塔碑临习》、《宋元书法》、《笔有千钧任翕张》、《怎样写扇面》……各种著作，都给为书法爱好者进入书法堂奥提供了方便法门。

时至今日，张先生怡和堂下日渐吸引了众多门人**，遍览众人，均矢志书艺，以光大门楣为已任。

想未来书坛，当长存怡和之风……